2011年，是我人生一个重要的注脚点。
这一年，我成家了，在大大的天地之间，有了一个小小的家。
简单却热闹的婚礼，是我们的父母给我们最好的礼物，无法言表的情感，是我们一生最值得珍惜的。

人们常说30而立，虽是女子，承担不起成家立业这个词赋予的责任，但这个年龄总不免会让我回头看看过往，再规划一下未来。

这一年，我从生活中学到很多。
我越发觉得万事万物都处于一个平衡的生态系统中，一切都是变化的，即一个动态的生态系统中。
如果认清楚了这点，我们的思维就不会固化，就不会去追寻所谓的永恒和永远的不变。
就对会伴侣宽容，对自己宽容，对社会宽容。
也永远不会问这样的问题：如果当年日本不被珍珠港事件拖累，那么中国的抗战也许不是这样的结局。

这一年，我的工作没有大的进步。
我有了一个小团队，从单兵作战开始转向小团体运作。
年初错过了一个在别人看来无比珍贵的工作机会，但我至今没有后悔放弃过。
因为这些都只是工作而已。
尔后的岁月里，我依然会继续进修、或者选择在新的环境里工作，我所求的无非是在自己有限的能力里做到专业，再进而成为一个有智慧的人。
能力和智慧其实并不是哪份好或者更好的工作能够给你的，它与你的职位和权力无关，它与我的内心有关。
我只是按照我的节奏走着而已。

这一年，我们家中迎来了新成员，阿福。
它出现在我们公司楼下迎接我的时候，貌不惊人。
但是慢慢地，我们习惯了生活中有它相伴。
每天它送我们去上班、下班，假期会带着我们走亲访友，为我们遮风挡雨。
好像生活中一个可靠的朋友，给了我们便利，开阔了我们的生活空间。

这一年，我读了不少好书，看了不少电影，听了不少好音乐。
《穷查理宝典》让我震惊，思维的乐趣是什么？这个睿智的老头告诉了我。
韩国电影《大叔》让我琢磨了韩国电影和香港电影的发展史，顺带着了解了一下国内的电影业发展。
台湾电视剧《我可能不会爱你》、韩国电视剧《家门的荣光》，让我萌生了写剧本的念想。
美国电影《里约大冒险》和《汽车总动员II》都是动画片，却都是我最喜爱的，如果有一天全世界最受欢迎的演员是这些动画片小人物，我也不觉得稀奇。
蔡琴的音乐像醇厚的茅台，王菲的声音像飘忽的精灵，齐豫的佛音让我无比宁静，Adele的音域宽广又有厚度。
对了，还必须要感谢滚石歌手，30年的经典至今伴随我们。

这一年，Steve jobs去世了，全世界都在纪念他。
我曾经许下的诺言，因为他的离世成为永远的遗憾。
我很感激他，因为通过他，我认识到优秀的产品会带给人真正的愉悦感，卓越的产品必将是成为我们生活中重要的伙伴，它们是有灵魂的。
因为他，我真正认识到一个有激情相信灵感相信直觉讴歌创造力的人，是能够改变世界的，而这些能力，都是作为一个“人”能够实现的，他改变世界，只是另一个层面赞美了人类。
因为他，我更深一步了解到人和社会是一体的，分不开的，思维的创造力，以及对于世界的认识，都与时代的冲击息息相关。
时势造英雄，必须是这样的。

这一年的岁末，我看到了任总的新春文章《一江春水向东流》，写给华为所有的员工。
我看得很感动，我觉得他是有大智慧、有高度的人。
春夏秋冬，死亡与新生，他看懂了自然界的规律，他深刻理解了企业。

这一年，新走过的地方并不多。
新加坡、印尼、长白山、延边。
对于陌生城市的渴望，不如梅雨季节喝杯清茶、看着书、听着音乐，来的那么吸引。

这一年，有好些朋友换工作、换城市，我都为他们的改变鼓掌，为他们祝福。
希望大家都幸福。

这一年，健康不再是个人的事情，而是小家庭共同的事情，我的生活渐渐规律，胖了不少，我接受这样的变化。

这一年，世界依然变革震荡，不稳定，人的心也开始乱，但是我认为既然是一个变化中的生态系统，那么我们该去适应它而不是抵触，要积极而不能消极，要乐观而不能悲观，要清醒而不是麻木，要睿智而不是糊涂，要争取而不是妥协，要敬畏规律而不是任意为之。

2012年，我还是很期待，迈向40岁的道路上，我将正式加入。
龙年，真心希望大家一切安好！

工作遇到瓶颈。
烦躁。

我天生不是个管理者，要是在古代，是个男人，做个门客挺好的，被某位公子赏识，然后被豢养。
我被手下搞得崩溃。
实在不能理解新生代们的思维，横冲直撞，还倔强地发短信告诉大家：我就是个小孩。
谁不想自由自在？谁不想任个性张扬？
收敛个性，符合这个职业的需求，那才是职业化。
下了班，再做回小孩吧。

我真的只愿意自己管自己，自己给自己安排工作，自己跟自己较劲。

自己的工作也被搞得一团糟，压力奇大无比。
销售的冷言冷语，都已经不算什么了，还有比这个更猛的。

前几年，哭哭啼啼，还会躲在卫生间掉眼泪，然后洗把脸继续回到座位上接受各方打击。
现在，脸皮厚了，抗打击能力强了，销售们的战斗指数也随之升级了。
看台剧《我可能不会爱你》，陈幼青说，在社会上找个位子，你我都不容易。
PS：我很喜欢喜欢着陈幼青的那个李大仁。

什么时候我们可以退休？
那时，我要去学画画。

《步步惊心》实在太火，身边的女青年们不断敦促我赶紧完成功课。
关于它的传说太多，譬如某某朋友的老公，30多岁了，看完最后一集，一个人窝在沙发里，默默流泪。
震撼了我。

一个晚上，我看完了书。
四阿哥会让人动情，八阿哥容易让人动心，十三阿哥是知己，十四阿哥是最好的归宿。
只是，女人只是这些阿哥人生当中最微不足道的，他们的命运注定是争夺那个王位。
所以，这只是一本言情小说。。。。
 
几乎每个女孩的言情小说第一本书都跟琼瑶阿姨结缘。
我也不例外。
初二的暑假，去一个师姐家里玩，她的书桌上摆着一本旧旧的书，我借回。
是《月朦胧，鸟朦胧》。
依稀记得其中的情节，大概是一个怪癖的父亲独自带着一个乖张的女儿孤单生活，而后遇到女主角，生活发生了变化等等。
里面所有人的语言都是文艺腔，没有大白话，好似戏剧。
我却陷在剧情里，整晚都睡不着，还哭了。

自从小说还回去后，时间就到了初三的暑假，我要读高中了。
毕业的假期很漫长，家附近新开了一个书店，老板是个年轻的姐姐，许是每个女孩都有个开小店的梦想吧。
她的小书店里摆满了琼瑶、席绢、于晴的小说，还有金庸、古龙、温瑞安等等的武侠小说。
每天都有很多的跟我年龄相仿的孩子们来借书还书，叽叽喳喳，很热闹。
我看了好似有20、30本，至今一个故事的情节都记不住了。
倒是记得一个晚上，1997年香港回归的夜晚，暴雨，一个叔叔抱着一箱子啤酒到我家看电视。
客厅里，大人们围坐在电视机前，看升旗仪式，无比激动。
我躺在摇椅上，陷在一部小说的情节里，希望时间永远停滞。

高一，一个周末的夜晚，我读了《简爱》，第一次，竟然为里面的女主角心痛。
“你以为，因为我穷、低微、不美、矮小，我就没有灵魂没有心么？你想错了！——我的灵魂跟你的一样，我的心也跟你的完全一样！要是上帝赐予我一点美和一点财富，我就要让你感到难以离开我，就像我现在难以离开你一样。我现在跟你说话，并不是通过习俗、惯例，甚至不是通过凡人的肉体，——而是我的精神在同你的精神谈话；就像两个都经过了坟墓，我们站在上帝脚跟前是平等的，——因为我们是平等的！”
她对罗切斯特说的这句话，缠绕耳边，至今记得。
后来，读《傲慢与偏见》，至此，遇到了我最爱的男主角“达西先生”。
1995年BBC版的达西先生是由Colin Firth扮演，也是我坚定地认为最有神韵的达西先生，16年后他成了奥斯卡最佳男演员。

大学，看亦舒。
最爱的是《流金岁月》，两个女孩的友情。
尔后是《明年给你送花来》。
这个时候开始，我突然间觉得琼瑶阿姨老了，她似乎永远不知道生活的苦与痛，她固执地活在童话故事中。
亦舒太残忍了，现实就是，爱情只是一味点心，可以选择品尝，也可以漠视它。
她借喜宝之口说：我要很多的爱，如果没有，我要很多的钱，如果两者都没有，我还有健康。
她还说：人们爱的是一些人，与之结婚的又是另一些人。
瞧，女人们都已经是女人的面孔与身材，内心却是一颗颗坚强无比的心，与男人无异样。
那双手虽小，但是靠它打拼立足现实。
难怪文艺女青年们都爱她。

工作后，所读的书开始枯燥，偏专业了。
前阵子，遇到一个师妹，语言鲜有大白话，每句话都可以作为文章中的语言，恍惚间竟让我想起琼瑶，哈。

每个女孩都爱做梦，所以很多的小说、很多的电影、很多的电视，编写了一个个大大的梦，让她们沉浸其中。
哪怕醒来后就是冷酷的现实。
也好。

有些人，你们或许每天相见，那么近却又那么远，离开了，便逝去了。
有些人，你们此生无缘相见，却仿佛生命中的一部分，离别了，潸然泪下。

再见了，以后的岁月里我会想念你！

周末的夜晚，10点的电影，元斌的《大叔》。
第一次在大屏幕看韩国电影，虽有配音，却出乎意料的好。
元斌也从《蓝色生死恋》中走出来，成为了一个好演员。

2003年是韩国电影的风水岭。
这一年，香港经济不复当年的风采，电影业衰败。
韩国电影异军突起，一批导演在国际电影节上拿奖，国内票房火爆，连带着席卷亚洲。

那几年我们都在上大学，女生下课后讨论的是《我的野蛮女友》，男生们或许对《色即是空》更感兴趣。
同时，韩国电视剧也开始在女生宿舍流行。
《蓝色生死恋》红遍全亚洲，带走了我们不少眼泪。
它捧红了3位明星：乔妹（引用一个失去联系多年的童年玩伴之语）、宋承宪、元斌。
以后的日子里，乔妹电视剧、电影、广告都不放过，美到现在，人气不减当年。
宋承宪，接拍了太多类似角色定位的偶像剧，《夏日香气》等等，后当兵，最新电视剧《我的公主》中见到他，身材出乎意料地好，岁月也没在他脸上刻下太多印记，遗憾的是，演技还停留在当年。
花样的男子层出不穷，他早已是大叔了。
元斌，与深田恭子拍了一部日韩合拍剧后，开始远离小屏幕，奔向电影大屏幕，他太迫切地想摘掉那顶"韩国木村拓哉"的帽子了，像他的前辈张东健一样，试图在更大的舞台上留下一笔。
《太极旗》、《我的哥哥》、《母亲》，到这部2010年韩国最高票房的《大叔》，他一步步走向他的影帝桂冠。
他早已是个优秀的演员了，努力摆脱自己俊朗外形的好演员。

2005年之后，我开始转向美剧，间或关注日剧，韩剧那几年似乎停滞，剧情拖沓、悲情等等，是人们给它的标签。
2010年年底，偶然看到一部叫做《秘密花园》的韩剧，惊讶于韩国电视剧的进步，剧情不再单调、题材更加丰富、人物更加丰满、而且加上了想象的翅膀，一如既往对于情感细腻地捕捉与展示。
2011年的9月，我第一次在影院观看了韩国电影，惊讶于剧情的设置、演员的表现张力、凌厉的剪辑、跳跃的配乐。
韩国电影，的确比我想象中要好。

也在今年，我看了内地电影，《最爱》、《钢的琴》，浓厚的题材，展示特定时代背景下人性的多样，美或者丑。
人性就像一个万花筒，没有绝对。
倘若更商业一点，讲述一个更吸引人的故事，观众会更多。
但不管怎么样，我们也在进步。

Creativity is just connecting things. When you ask creative people how they did something, they feel a little guilty because they didn't really do it, they just saw something. It seemed obvious to them after awhile. That's because they were able to connect experiences they've had and synthesize new things. And the reason they were able to do that was that they've had more experiences or they have thought more about their experiences than other people.

Unfotunately, that's too rare a commodity. A lot of people in our industry haven't had very diverse experiences. So they don't have enough dots to connect, and they end up with very linear solutions without a broad perspective on the peoblem. The broader one's understanding of the human experience, the better design we will have.

最近读了穷查理宝典后，看到这句话感慨万千。
智者都是殊途同归。
记录下，以后细说。